Digitale Kunst von den Anfängen der Computerära bis in die Gegenwart steht im Zentrum von DAM Projects und dem Digital Art Museum.

Ursprung und Vision

DAM Projects geht auf den Kunstberater, Galeristen und Kurator Wolf Lieser zurück, der sich früh der digitalen Kunst verschrieb. Bereits 1998 gründete er das Digital Art Museum als reines Online-Museum – ein visionärer Schritt zu einer Zeit, in der digitale Kunst noch kaum institutionell verankert war. Parallel dazu betrieb er in London mit der Colville Place Gallery die erste Galerie mit Fokus auf digitale Kunst. 2003 folgte die Gründung der DAM Gallery in Berlin, aus der später DAM Projects hervorging. Mit dem DAM DIGITAL ART AWARD und der langjährigen Kooperation mit dem Sony Center am Potsdamer Platz entstanden weitere sichtbare Plattformen für digitale Kunst im öffentlichen Raum. Gemeinsam bilden Museum, Galerie und Award ein eng verzahntes Gesamtkonzept zur Vermittlung dieser Kunstform.

Digitale Kunst zwischen Code und Gesellschaft

Inhaltlich deckt DAM Projects das gesamte Spektrum digitaler Kunst ab – von frühen algorithmischen Plotterzeichnungen über Net Art bis hin zu aktuellen post-digitalen Positionen. Im Fokus steht dabei stets der Einfluss von Coding, Algorithmen und digitalen Technologien auf Kunst, Kultur und Gesellschaft. Digitale Kunst bewegt sich an den Schnittstellen von Wissenschaft, Technologie und Ästhetik und übersetzt abstrakte Konzepte in visuelle Formen. Ein Algorithmus wird dabei zur künstlerischen Sprache, deren Logik sich im Bild entschlüsseln lässt. Das Digital Art Museum versteht sich als lebendiges Archiv, das kontinuierlich erweitert wird und kunsthistorisch relevante Positionen sichtbar macht. So erzählt DAM die Geschichte einer der prägendsten Kunstepochen unserer Zeit – von den 1960ern bis heute.